Klasika oblikovanja: zgodbe za legendami
Sedem trajnih stvaritev iz sredine stoletja, ki jih lahko kupite še danes
- Notranjost doma: trendi oblikovanja, na katere morate biti pozorni v letu 2021
- Najboljši trendi oblikovanja kopalnic za leto 2021
- Oblikovanje za življenje: kako lahko izboljšanje vašega doma poveča srečo
- Klasika oblikovanja: zgodbe za legendami
- Notranjost doma: poiščite svoj srečni prostor

Louis Poulsen
Ko smo odraščali v Liverpoolu v osemdesetih letih prejšnjega stoletja, smo se družili v hiši šolskega prijatelja, katerega oče je bil arhitekt.
Nam se je zdel utelešenje boema, saj je bil edini od očetov mojih prijateljev, ki je (a) imel brado, (b) pretočil vino v vrč, da bi ga pil ob večerji, in, kar je ključnega pomena (c) nam je dal nekaj .
Lučka PH 5 je osvetljevala jedilno mizo, ko nam je ob kozarcu Beaujolais nouveau pripovedoval zgodbo za njo. Od takrat sem vedno mislil, da imajo najboljši dizajni najboljše zgodbe.
Tukaj si ogledamo zgodbe, ki stojijo za sedmimi trajnimi klasiki oblikovanja iz sredine stoletja, ki jih lahko kupite še danes.

Svetilka PH 5
'Pravilna osvetlitev ne zahteva denarja, ampak vpogled'
Otroštvo danskega oblikovalca, novinarja in avtorja Poula Henningsena je razsvetlil nežen sij oljnih svetilk. Ko so prišle električne žarnice, ga je njihov bleščanje nad glavo užalilo. Ko se je vozil s tramvaji skozi temne kopenhagenske večere, je gledal v domove in bil zgrožen. Človek se zgrozi, ko vidi, kako mračni so, je zapisal. Pohištvo, slog, preproge – vse v domu je drugotnega pomena glede na pomen osvetlitve. Leta 1958 je zasnoval klasični PH 5, ki oddaja navzdol in stransko svetlobo – pravzaprav senčnik osvetli sam. Kot je pozneje zapisal: Za pravilno osvetlitev doma ni potreben denar, ampak vpogled. Danes boste za nakup Henningsenovega vpogleda potrebovali kar nekaj denarja, vendar je klasični PH 5 še vedno na voljo pri Louisu Poulsenu.
PH 5, 685 £; louispoulsen.com

Alvar Aalto vaza
'V glavi snemam valove. nekega dne jih bom morda potreboval'
Delo finskega oblikovalca Alvarja Aalta je najbolje opredeliti kot ponazoritev harmoničnega odnosa z naravo. Arhitekt Veli Paatela se spominja plavanja z Aaltom ob Cape Codu, ko se je oblikovalec nenadoma ustavil, vstal in pogledal v valove. To snemam v glavi, je rekel. Morda bom nekega dne potreboval to obliko. Valovi so igrali pomembno vlogo pri Aaltovem uspehu - pravzaprav aalto v finščini pomeni val. Leta 1930 je njegova vaza Savoy povzročila senzacijo na svetovni razstavi v New Yorku z dinamičnim dizajnom, navdahnjenim z valovi, enako tekočim kot finska jezera, ki so ga navdihnila. Danes so še vedno na voljo pri Iittali na Finskem, ki jih ljudje še vedno pihajo v usta in so še vedno okrajšava za klasični skandinavski dizajn.
Zbirka Alvar Aalto, od 61 £; iittala.com

LC4 ležalnik
'Razširitev umetnosti bivanja je umetnost življenja'
Če je kdo izkoristil moč, ki jo ima dizajn lahko pri dvigu našega razpoloženja, je to Charlotte Perriand. Razširitev umetnosti bivanja je po njenih besedah umetnost življenja. Leta 1927 se je takrat 24-letni francoski oblikovalec prijavil za sodelovanje z Le Corbusierjem. Njegov mizogini odgovor: Tukaj ne vezemo blazin. Toda v enem letu so se Perriand, Le Corbusier in Pierre Jeanneret združili, da bi izdelali končni ležalnik, LC4. Kot je povedala v intervjuju leta 1984 v Arhitekturni pregled : Mislim, da me je Le Corbusier vzel v to, ker sem poznal trenutno tehnologijo, sem jo znal uporabljati in še več, imel sem ideje o uporabi, v katero bi jo lahko uporabili. Njeni modeli so še vedno med največjimi prodajalci producentke Cassine.
LC4 znamke Cassina, od 3.925 £; conranshop.co.uk

Ura z žogo
'Še danes ne vem, kdo ga je zakuhal'
Ta glavna sestavina ameriških kuhinj iz petdesetih let prejšnjega stoletja se pripisuje Georgeu Nelsonu, vendar morda ni bilo vse njegovo delo. Zasnova je bila rezultat skiciranja, polnega alkohola, leta 1947, v katerem so sodelovali Nelson in nekateri prijatelji – arhitekt in futurist Buckminster Bucky Fuller, industrijski oblikovalec Irving Harper in japonski umetnik Isamu Noguchi. V svoji odlični knjigi George Nelson: Oblikovanje sodobnega oblikovanja , Stanley Abercrombie pripoveduje, kako se je obenem Nelson zjutraj vrnil v svojo pisarno: Naslednje jutro sem se vrnil in tukaj je bil ta zvitek papirja za risanje in nekje v tem zvitku je bila ura z žogo. Še danes ne vem, kdo je to zakuhal ... Morda je bil Irving, a ni mislil tako ... Oba sva ugibala, da je to verjetno storil Isamu, ker je genij za dve neumnosti in narediti nekaj izjemnega. Ampak nikoli nismo vedeli.
Ura z žogo, od 250 £; vitra.com

Anglepoise Original 1227 (velikanska različica)
Inženir je šel v svojo lopo leta 1929 in se pojavil leta 1932 z Angelpoise
Anglepoise ni oblikoval oblikovalec izdelkov, temveč avtomobilski inženir. George Carwardine se je specializiral za sisteme vzmetenja in vzmeti vozil. Ko je leta 1929 avtomobilsko podjetje, v katerem je delal, bankrotiralo, je na klasičen angleški način zavihal rokave, izginil v svoji lopi v Bathu in se leta 1932 pojavil s svetilko Anglepoise. Vendar pa ni bilo splošno priljubljeno – leta 1949 je vodja oddelka za variete pri BBC-ju Michael Standing zaposlenim na BBC-ju prepovedal pisanje za mizami, osvetljenimi z Anglepoise, razen če je bila prižgana tudi nadzemna luč. Standing je verjel, da bi človek, ki piše za mizo v zaprtem prostoru, osvetljenem z enim samim virom svetlobe, ustvaril prikrite in degenerirane ideje. Anglepoise je bil všeč otroškemu avtorju Roaldu Dahlu - tako zelo, da je muzej Roalda Dahla v Great Missendnu v Buckinghamshireu naročil to velikansko različico, ki je še danes v proizvodnji.
Originalna talna svetilka Giant 1227, 2.950 £; anglepoise.com

Ultima Thule
'Laponska je kraj, kjer si lahko napolnim baterije'
Bradatoga Tapia Wirkkalo, ki kadi pipo, je mamljivo igrati kot volka samotarja iz gozdov, doma v samoti puščav severne Laponske. Bil pa je tudi prefinjen svetovni popotnik, ki je sodeloval z ameriškim oblikovalcem izdelkov Raymondom Loewyjem in italijanskim oblikovalcem Giom Pontijem. Wirkkalina tri desetletja zasnove steklenice vodke Finlandia (1970-2000) namiguje na njegovo komercialno bistrost. Najbolj znan pa je po svoji kolekciji Ultima Thule, ki jo je navdihnil taleči se led Laponske in rezultat na tisoče ur eksperimentiranja s tehnikami pihanja stekla, da bi izpopolnili svojo edinstveno teksturo.
Vrč Ultima Thule (114 £) in dva kozarca (32 £); iittala.com

Stensko ogledalo
'Ameriški dizajn ima videz in občutek pripadnosti v naših domovih'
Predstavljajte si Jezen moški lik Dona Draperja kot oblikovalca izdelkov in dobili boste Paula McCobba. Kot je lani zapisala Julie Lasky The New York Times : V svojem času je bil tako znan kot Charles in Ray Eames. Mogoče še bolj. Leta 1957 je Bloomingdale's pokazal 15 sob McCobb, založenih s 348 dizajni. McCobb je bil v ostrih oblekah, karizmatičen, razdražljiv in pijan, s prvim ameriškim pristopom k oblikovanju, ki bi mu Donald Trump ploskal. Sodobno ameriško oblikovanje ni kitajski vpliv, švedski ali italijanski vpliv, je nekoč dejal. To je ameriški vpliv, ki ima ameriški pogled in ima občutek pripadnosti v naših domovih.
Wall Mirror, ponovno izdano po dizajnu iz 1950-ih za Bryce Originals, 644 € (583 £); fritzhansen.com

Nagasaki stol
Ker je bil vojni ujetnik, se je naučil svoje obrti
Nekaj Francozov bi se v zgodnjih štiridesetih letih prejšnjega stoletja lahko veliko zahvalilo Nemcem, toda nekdanje okupacijske sile so posredno spodbudile kariero Mathieuja Matégota. Francosko-madžarski oblikovalec se je prostovoljno prijavil v vojsko, vendar je bil ujet in kot vojni ujetnik prisiljen delati v tovarni, ki izdeluje kovinske dodatke. Veščine obdelave kovin, ki jih je pridobil tam, so se povzpele na vrhunec z njegovim dizajnom iz leta 1954, stolom Nagasaki. Trinožna klasična zasnova združuje kovinske cevi in perforirano pločevino – edinstveno formulo, ki jo je poimenoval Rigitulle – in zaznamuje velik del Matégotovega dela.
Jedilni stol Nagasaki, 449 € (407 €); shop.gubi.com
Glavna slika: louispoulsen.com